【电影】《情书》午凌 主播

情书 一个朋友很喜欢《情书》,一直念念不忘。问他最喜欢哪一处,他说是电影最后,藤井树看到书卡背后画像而感动落泪的时候。仿佛百转千回,豁然开朗。爱的无心隐藏和善意袒露,到最后都是人性深处共通的折射面。  电影《情书》是岩井俊二在中国一举成名的代表作,即使后来他有更具备深度的《燕尾蝶》及《关于莉莉周的一切》等作品出场。但《情书》的简单纯粹,却更像一个小小记号,鲜明得不假思索。  我忘记是几时看的碟了,也不知道能不能再翻出来。有些镜头是一直记得的。比如一开场的苍茫大雪。感冒中的短发女孩收到陌生人的问候信。女孩藤井树在自行车停车处等待男孩藤井树。他从山坡上跑下来,用一个袋子罩住她的头。恶作剧是典型的内向少年表达感情的方式。两个少年的美丽容颜,有像月光一样的明亮光泽。  镜头感是很干净的。有对细节和光线的讲究。作家导演的特质非常明显。  不知道小说里的少年藤井树,会不会是岩井俊二写给自己的一个映照。散漫懒惰,不善于和人打交道。特立独行却又心意执著。“他那样的人,经常眺望远方。那双眼睛总是清澈的,是我迄今为止见到的最漂亮的……他喜欢登山和绘画。如果不是在画画,就是在登山。”   廖廖数言。深情的男子,总是更像一棵沉默的树。一个真实的创作者,在自己的作品里,投影的不仅仅是自我,也许还有他企望中的世界。即使只是幻觉。  我想,那种樱花般淡淡清香,繁盛留恋,又可以寂静而坦然地走向离别的感情,应该是他所喜欢的吧。所以他写,所以他拍。  一段少年往事中的暗恋,随着博子与藤井树之间的通信,被逐渐地抽丝剥茧,真相大白。而对几个当事人来说,就如同在挖掘宝藏一样,突然之间,发现时间深处,居然有一段如此宛转曲折的心意存在。  无论如何,它都像是缓慢渗出,静水流深的清凉泉水一样,是能让人的心变得柔软及澄澈的回溯。  曾经和朋友聊起过关于爱的方式。在一个充满了死亡,离弃,怀疑及不信的成人世界里,是否能够有古典及洁净感的感情存在。  古典感的爱,可以在静默中没有任何声响和要求地存在。暗中点燃的小小火焰,只用来温暖自己的灵魂,照亮对方的眼睛。而洁净的爱,它也许会有盲目,犹豫,创伤,但一定不会有任何功利性的目的,也无私心,仿佛只是为了信仰而存在。  不知道有多少人是在把爱当作一个信仰来追问和找寻。也许它更容易被粗糙地沦落为种种工具,标准,衡量,评判和误解。它需要的耐心和容量太大。以至很多人没有信心。  博子在雪地上醒过来,仰脸看着雪花飘落的海报,本身似已成为一种情感源泉的象征。生与死的对照,记忆与消逝的回响,以及对爱与时间的真挚追问。一切都多么珍贵。  所以真实的感情最终是和一切盛大无关的事。和幽深艰涩的宗教哲学无关。和坚不可摧的道德伦理无关。和瞬息万变的世间万物无关。也许仅仅就是白雪皑皑的群山之中一次泪流满面的问候:你好吗?我很好。  寂寞地眷恋和想念着一个人,就像留恋我们无可言喻的生之欢喜和苍凉。  如果说有盛大,那也仅仅只是属于时间的细微记忆和线索。本期编稿/主播:午凌

【电影】《人在囧途之泰囧》小白 主播

【电影】《人在囧途之泰囧》小白 主播   李安,以超强视觉效果的电影《少年派的奇幻漂流》,华丽的拉开了贺岁档的序幕。紧随其后,陆川的史诗巨片《王的盛宴》,和冯小刚质量颇高的《一九四二》,同时上映。《王的盛宴》在一片吐槽和惋惜声中,口碑和票房完败。拷问历史,推敲人性的《一九四二》,沉重压抑,与欢笑喜气的贺岁档氛围南辕北辙。 想到去年的贺岁档,葛优一人,三部电影,高调“独霸”的场面,今年,他却一反常态,低调缺席。少了一位葛大爷的贺岁档,颇感深沉凄凉。因此,作为首部国产贺岁喜剧电影《人再囧途之泰囧》的到来,满足了对喜剧片如饥似渴的观众,成为大众追捧的“香饽饽”。同时,也给今年不给力的国产电影,注入了一剂“强心针”。口碑爆棚,高唱凯歌的票房,以至于如果贺岁没有跟《泰囧》一起二逼一回,似乎就错过了一段美好时光而显得遗憾。 电影《人再囧途之泰囧》即是徐铮首次自导自演的最新力作,更是二零一零年,口碑喜剧电影《人在囧途》的姐妹篇。主演:徐峥,王宝强,再续前缘,再次成为相濡以沫的“难兄难弟”,搭档《疯狂的石头》,黄渤。这三人各自身上都带有独特的喜感气场。正如徐峥所说;“我们的脸摆在那里就有‘笑果’”。他们的表演既有单独行动所发挥的喜剧威力,也有在合作与摩擦所产生的捧腹笑点。无疑是《泰囧》受欢迎的一块金字招牌。 它讲述了业成功人士徐峥饰演的徐朗,用五年时间发明了一种叫“油霸”的神奇产品,每次汽车加油只需加到三分之一,再滴入二滴“油霸”,油箱的汽油就会变成满满一箱。徐朗的同学,兼商业竞争对手黄渤饰演的高博,想把这个发明一次性卖给法国人。但徐朗坚决不同意,他希望深入开发研究,把“油霸”发扬光大,得到更远的收益。两个人各抒己见,争论不休,一直无果。由于两人股份相同,唯有得到公司最大股东周扬的授权书,方可达到各自目的。当得知周扬在泰国后,徐朗立刻独自启程寻找。而高博获悉后将一枚跟踪器放在徐朗身上一起去了泰国。 路途中,徐朗“邂逅”了来泰国旅行的由王宝强饰演的香菇头王宝。一个是城市精英,一个是阳光灿烂的屌丝青年,两人鬼使神差般地成为了旅伴。身后的极品“人渣”一路紧追不舍,诡计重重……原本,徐朗别有心机地想利用王宝来摆脱对手高博的追赶,可他不仅没甩掉高博,反而还成了王宝的“贴身保姆”,由此,一场艰难而又悲催的泰国之旅就此开始…… 首先,《泰囧》这部电影,以剧情为框架的基础上融入喜剧元素,既不显得刻意死板又丰富了内容,并且诙谐幽默,并且爆笑连连。十分密集的笑点,基本上三分钟一小笑,五分钟一大笑。 从徐朗以一则楚楚动人的“绿帽子”谎言,连呼带骗的唆使王宝去替他偷高博的护照。因而上演了一出背制“葱油饼”的按摩大戏……到徐朗在泰国寺庙遭遇黑社会并与其对峙中时,王宝却带着高博出现了,从而引发了一场战争,徐朗,王宝,高博三人便各显神通落荒而逃……到因为王宝的失误导致三人在公路上飙车追逐,徐朗的屁股被蛇咬伤,王宝为他就地疗伤……和最后为授权书的拥有而展开一场厮杀斗殴……这一系列贯穿始末引人注目的大篇幅桥段是支撑起整部影片最大的爆笑买点。 其次,电影《泰囧》之中百分之九十九的戏份取景于泰国。使影片从始至末弥漫着浓郁的东南亚异域风情。这对内地观众来说,是一种颇为新鲜的视觉享受。并由此引发了一系列非常囧态百出的爆笑桥段。比如,因语言不通而导致徐朗与泰国出租车司机之间那一段鸡同鸭讲的对话,从而遗失了护照,酒店内,徐朗与王宝看泰国人大打泰拳以及在电梯里碰到一美女,正激动地讨论这位美女是不是人妖,没想到,美女接了个电话,讲起了中文……之后,徐朗与王宝为躲避高博的乔装造型,骑大象过河等妙趣横生的小插曲使人感到新奇而与众不同。 除此之外,尾声部分的友情客串也是相当的给力。前有徐太太陶虹倾情加盟,与丈夫徐峥同台大飙温暖人心的感情戏。后有范冰冰的本色出演。当“范爷”伴着《还珠格格》主题曲美艳登场的那一瞬间,无疑是《泰囧》带给观众最出彩的惊喜。 最后,可贵的是在欢笑声中还涉及到友情和亲情的层面。徐朗发现了王宝背包中的跟踪器,误会他是在玩“无间道”,并将他赶走了,而后翻看了王宝遗落的日记,看到他为妈妈写的一封又一封信件,才明白,不会英语又没有钱的王宝是为了满足他患病母亲的愿望,因而带着健康树到泰国,为自己的母亲祈福。徐朗与妻子通电话的那一番真情告白……让人倍感温暖,湿润眼眶。 另外,王宝那只可爱个性的“刺猬”双肩背包和他那棵不离不弃的仙人球,高博的墨镜,徐朗的摩托车,这些别出心裁。夸张有趣的道具巧妙的为影片争光添彩,细节是画面的表情,看得出徐大叔是花了一番心思的。 一段泰囧之旅走完了,当徐朗与妻子和女儿花好月圆的时候,当王宝梦梦成真与范冰冰亲密接触,羡煞旁人的时候,另一个高博又在哪里呢?遗失护照的他依然流浪在异国他乡的街角,继续着他悲催的泰国之旅。诚然,他是以实践验证了现世报果真存在的真谛。 如果说赵宝刚的《北京青年》是他们选择了旅行,那么这部《泰囧》则是旅行选择了他们。但归根结底,承载的启迪却是殊途同归的。在旅行之中,看到了世界,看到了另一个自己,虽然,世界不会因为你的想法而发生改变,但是,你的想法会让你的世界发生改变。 本期文稿:天边橙本期主播:小白

【电影】《爱与梦》 小白 主播

爱与梦    杨颖,赵又廷主演的青春纯爱电影《第一次》出自新锐导演韩廷之手。这是一部若即若离于生活的童话。影片,整体暖黄色的色调氤氲着浓浓的温馨和美好。电影娓娓道来一个关于梦和爱的故事。女主人公宋诗乔从小与母亲相依为命,她患有遗传性疾病不能从事任何剧烈运动,母亲经常对她叮咛嘱咐,“走路要慢,跑步便会要了她的命。”长期服用大量的各种药物导致她的记忆力衰退,对她来说,记忆就像手中的雨水,握的越紧流逝的就越快。所以,她就用录音的方式留住自己的记忆,亦提醒自己时间的消逝。她将录音机当作自己曾暗恋过的高中同学宫宁,倾诉着自己的心情与小秘密。直到有一天,她与宫宁在游乐场意外邂逅,而宫宁一眼就把她认了出来,她简直不敢相信这一切都是真的,因为只存在在她回忆中的那个人,此时此刻却活生生的出现在她的面前,与她攀谈。他的出现宛如一道彩虹,将她原来灰色的世界点缀的色彩斑斓,原本平静的生活泛起了涟漪。在他热情的追求之下,他们很快陷入爱河,这也是宋诗乔第一次感受爱情的美好。但是,一切都不是那么的简单。随着故事的逐渐深入,你会发现这并不是只为阐述青春爱情和梦想的电影,还有厚重的亲情贯穿其中。影片的后半部分便是对前半部分跳跃不接的情节进行插叙填补。使故事渐渐丰满完整起来。原来,真正的宫宁早就死在一场车祸中,而眼前的这个宫宁,他是宋诗乔的母亲雇来扮演宫宁的摇滚乐队主唱,吕夏。至于吕夏会答应参与这一场以爱为名,荒唐的爱情游戏。丰厚的金钱报酬是一个原因,但更重要的是那句“因为,我很爱我的女儿。”正是一个母亲对孩子的爱,深深的打动了他。母亲为了找到扮演宫宁的适合人选,观看了很多乐队的演出,才遇见吕夏的。还有吕夏和宋诗乔的第一次相遇,后来约会的那些场景,那些台词都是母亲精心安排编制的,她那么费尽心机,用心良苦都是为了能让久病中的女儿快乐幸福,笑靥如花。感慨真不是一句“可怜天下父母心。”可以尽道之的。所以,即使从一开始宋诗乔就知道这一切都是母亲设计的,她也没有拆穿母亲善意的谎言,而且,全力配合。后来她真的爱上吕夏也是两全其美最好的结果。    宋诗乔和吕夏相处中熟悉了解他,发现他在躁动的世界中挥霍着自己的青春,因为往事牵绊住了他前进的步伐,使他失去了生活的方向和成长的勇气。他需要一双“臂膀”将他从过去涡卷的沼泽中救赎而出。她便默默的在背后帮他寻觅到了那双“臂膀”,就是吕夏颓废的父亲。在她的劝导之后,父子俩终于在那个路口,那个雨夜,对过去握手言和,对彼此冰释和解。却没有一个人注意到她的存在,看着她默然离开的身影,这个女子真的很美。她很美,她也很美,这个打酱油的角色,是男主人公吕夏的前女友,彭薇。她的戏份很少,却给人留下了深刻的印象。当获得重生的吕夏鼓励宋诗乔勇敢追逐自己的舞蹈梦,并请求彭薇将自己的演出机会让给宋诗乔,彭薇让吕夏摔吉他以表示他的诚意。吕夏毫不犹豫的在她眼前砸烂了自己最心爱的吉他。这一幕让彭薇震撼,她也曾为了改变他做过很多的努力,却毫无用处,可是宋诗乔却做到了。此时的吕夏,他不再是一个戏子,而是一个真心爱宋诗乔胜过爱自己的人。无论未来她在人间还是天堂,她都永远存在于他的生命中不可消逝。彭薇深爱吕夏,所以选择离开,她的放手成全了宋诗乔,成就了这一段刻骨铭心的爱恋。结尾处是吕夏的演唱会,他拨动着吉他和弦,哽咽着唱得每一句每一字都是对宋诗乔满满的思念。他哭得撕心裂肺。而彭薇也在一旁默默的看着他,然后,含泪微笑,洒脱的离开了他的世界。她将有些爱是叫做放手,诠释的淋漓尽致。得到演出机会的宋诗乔,拼命的练习,每一次跳舞都是一场对生命的冒险,她一次次的挑战着生命的极限,每一次的坚持意味着又向梦想靠近了一步,终于,她登上了梦寐以求的舞台,台上的她美的让人心痛,她的演出完美落幕,赢得掌声的同时她的人生也永远的定格在了二十三岁。宋诗乔这个真善美化身的女子,她的人生如同烟花般耀眼迷人,亦在灿烂中死去。她并没有屈服于命运对她的不公。向生而生,那是生命的另一种可能。她,做到了。梦,实现了。本期主播:小白本期文稿:天边橙本期配乐:淡水海边、东京爱情故事、都要微笑好吗。

【电影】《致我们终将逝去的青春》浅墨

致我们终将逝去的青春  正如故乡是用来怀念的,青春就是用来追忆的,当你怀揣它时,它一文不值,只有将它耗尽后,再回过头看,一切才有了意义——那些爱过我们的人和伤害过我们的人,都是我们青春存在的证据。  掸去你生活的尘埃,聆听我给你的温暖,大家好,这里是一家茶馆网络电台,我是本期主播浅墨。《致我们终将逝去的青春》是最近正在热映的一部电影,我也不能免俗得在4月26日就迫不及待得跑去电影院观看了它的首映。一方面是因为自己本来就爱极了这部小说,另一方面和南京所有高校的大学生一样,想要在电影里捕捉自己学校的影子。其实赵薇当初选择在南京各大高校取景时就已经为这部电影做了最好的宣传。下面我们就一起分享来自编辑天边橙的影评《致我们终将逝去的青春》。   “曾经我们都以为自己可以为爱情死,其实爱情死不了人,它只会在最疼的地方扎上一针,然后我们欲哭无泪,我们辗转反侧,我们久病成医。你不是风儿,我也不是沙,再缠绵也到不了天涯。”这一段话,是我从前看辛夷坞原著小说《致我们终将逝去的青春》时所摘录的。第一次读到它时,使我联想到《还珠格格》。而书中的女主人公,“玉面小飞龙”郑微。无论是名字还是性格,都使我联想到“小燕子”赵薇。那时就想过,赵薇她知不知有这样一本书存在呢?如果她看过这本书又会有何感想呢?或许将来有一天这本书会被拍成电影或者电视剧,那么就可以让赵薇来演女主角。世事无常,不曾想到的是多年以后,把这本书搬上大银幕的人竟然就是赵薇。感叹缘分的妙不可言。    电影《致我们终将逝去的青春》是赵薇的导演处女作,也是她在北京电影学院导演系研究生的毕业作品。其豪华阵容更是众多新锐导演所望尘莫及。由香港著名导演关锦鹏担任监制。内地著名编剧李樯亲自操刀改编剧本。海峡两岸著名演员赵又廷,韩庚,杨子珊,包贝尔,黄明,郑恺,江疏影等领衔主演。杨澜,韩红等友情客串。华语歌坛天后王菲演唱主题曲《致青春》。  青春终将散场,现实远比电影更加残酷无情,有着更多的失望甚至绝望,有着更加浓重的黑色,曾经的爱情,梦想,信仰可能会被击得粉碎。但不妨为心里一块温柔的地方,心怀温暖,直面残酷。    电影前半部段基本忠实于原著,十八岁的郑微,洋溢着青春活力,心怀着对邻家哥哥林静浓浓的爱意,终于如愿考上林静所在学校的邻校,等她满怀期冀地步入大学校园,却遭遇青梅竹马林静的不告而别。他出国留学了,并且没有留下任何联系方式,杳无音信。郑微拿着林静留下的漫画书,像一个跟大人耍懒的小孩子一样,拽着他室友的裤子,蹲在地上很彪悍的嚎啕大哭。  一场伤心过后林静这一页也就翻过去了。郑微决定好好上学,快乐生活。一个偶然她结识了同校的陈孝正并且爱上了他。虽然她的真心告白换来陈孝正一句“你神经病啊!”对方的落荒而逃不但没有让郑微就此罢手,反而让她更加对陈孝正穷追猛打。在郑微的死缠烂打之下陈孝正最终缴械投降。欢喜冤家终成甜蜜恋人,两人相伴走过大学时光。大四毕业之际陈孝正迫于家庭压力选择出国留学,却迟迟不敢告诉郑微。郑微是最后一个知道这件事情的人,她感觉再次被欺骗,她痛苦地离开了陈孝正。陈孝正曾经对郑微说过,他的人生是一栋只能建造一次的楼房,所以他害怕行差步错。他必须让它精确无比,不能够有一厘米差池。而他却犯下这辈子最大的一个错误,放开郑微,选择出国。  影片后半段改动较大,七年以后,郑微已蜕变为职场上的白领丽人,但命运的无常。林静和陈孝正带着悔和爱一同回到她的生活里。林静道出了当年不辞而别的苦衷。阮莞出车祸让郑微伤心不已,半夜去找林静,乞求他与自己结婚,然后发生了一夜情,郑微觉得,自己曾经要的爱从来没有失去过,她要和林静在一起。当郑微问起林静伤疤的事情,她知道了施洁的存在,她说,我们爱自己胜过爱爱情。嘱咐林静好好珍惜施洁,然后离开了林静。电影并没有让郑微如小说一样最终与林静“琴瑟在御,莫不静好。”而是选择在陈孝正说出海洋公园里的秘密时嘎然而止。  飘逸的裙摆,飞扬的长发,大众女神阮莞。她漂亮,温婉,会打毛线,当她满心欢喜的将亲手打的围巾送给男友赵世永时,他却告诉她,因酒后乱性而背叛了她。在赵世永的苦苦哀求和忏悔之下,阮莞不仅原谅了他,还借了钱并且陪那个怀着自己男友孩子的女同学去做流产手术。阮莞望着她走进手术室的背影,不曾想过的是多年以后的自己,同样会走进那里。后来阮莞决定跟只见过六次面的吴江结婚,在结婚前,赵世永约她去看演唱会,她答应了,路上她出了车祸。当所有人的青春都逝去的时候,只有阮莞,她的青春永垂不朽。  感动于片尾老张在阮莞墓碑前的真情告白,“你知道满天星的花语是什么吗?是甘愿当配角,没有人知道我一直爱着你,我怀怀揣着对你的爱,就像怀揣着赃物的窃贼一样,从来不敢曝露在光天化日之下。没有人知道我一直爱着你。”阮莞是幸福的,只是她从来都不知道。试想如果阮莞能够少爱懦弱的赵世永一点。如果老张能够勇敢一点,那么阮莞的结局会不会不一样呢。  整部电影定格在郑微摸海豚时那幸福满足的笑容瞬间。没有结局的结局,或许就是最好的结局,林静曾说,“一辈子那么长,一天没到终点,你就一天不知道,哪一个人才能陪你走到终点。有时候遇见一个人,以为就是她了,其实她也不过是你人生中的一个过客而已。” 正如蒋勋写道,“有一个电影导演说过,看一部好的作品,好像剥洋葱的经历,总觉得一层一层剥开,最后会突然有什么意想不到的结局,但是,其实并没有结局,结局也就是在一层一层剥开的过程本身。只有真正的创作者才会有这样的领悟罢。一支乐曲、一首诗、一部小说、一出戏剧、一幅画,其实往往并没有什么最后的结局,他们像不断剥开的洋葱,一层一层打开我们的视觉、听觉,打开我们眼、耳、鼻、舌、身的全部感官记忆,打开我们生命里全部的心灵经验。”爱一个人,就像爱祖国,爱山川,爱河流。我们谁也不欠谁。  赵薇说,她不想拍一个唧唧歪歪的小爱情故事。所以就有了这一部既有青春的热血与张狂,也有现实的残酷与悲情,点燃一代大陆人集体追忆青春记忆的电影。在她的诠释下,不再只是一部“暖伤青春”之作,而是更为开阔地通过一代人的青春呈现出大时代下的无力沧桑.    其实当初刚看完电影,我就想做这样一期节目来纪念那个我曾经爱过的玉面小飞龙,尤其是对于身处毕业季的我,这部电影更有着难以言喻的意义。记得第一次看这部电影的原著小说是在高中,在那个言情小说,新蕾花火杂志盛行的年代,辛夷坞的文字算不得是最美的,情节也算不得是最跌宕起伏的,但却偏偏让我对故事里的人和事有一种深深的迷恋,或许也就像书里说的,每个人或多或少都可以在郑微身上找到自己当年的影子,每个年轻的女孩都会遇到自己生命中的阵孝正,而每一个陈孝正都要在经历过失去后才会蜕变成林静,而每个郑微在长大后都知道林静才是最终最好的选择。这些都是我们必然要走过的青春。谁的青春不曾经历过美好,经历过伤痛和别离。只有这样,我们才能学会成长,才能破茧成蝶。最后还是要感谢那些出现在我们生命里的人,带来欢笑,带来感动,甚至于伤害,有了他们和她们,才证明了那些青葱岁月,我们真的曾一起走过。   掸去你生活的尘埃,聆听我给你的温暖,我是浅墨,感谢您的收听,我们下期再见。  背景音乐:王菲

【电影】《大叔与出租车司机》 麦兜 主播

大叔与出租车司机 大叔:    我的一个朋友,用这样的话形容他的爱情:“我把我全部的生活都建筑在她身上,如果失去了她,我的心也就死了;因为除了她,世界上的其他东西都不能让我感兴趣。”我问他:“你难道没有其他感兴趣的东西吗?比如工作、理想、家人、朋友,或者人生实现。”他斩钉截铁地告诉我,没有,至少现在没有,现在只有她。那个时候,我很不理解他。      电影开始了很久,元彬才出现。心不在焉地挑着午餐要吃的食物,买了一束白玫瑰。他像一具行尸走肉这样活着,心在他妻子和未出世的孩子死掉的那一刹那也已经一起死掉了。本以为世界上其他的事情已经跟他没有任何关系,奈何这个时候一个叫小米的小女孩却鲁莽又毫不客气地闯进他的世界。“大叔是黑社会的吗?”、“大叔这些花真好看”、“大叔知道你的外号叫什么吗?”带着小孩子独有的口无遮拦和孩子气,小米的一言一语都在大叔心中慢慢发生奇妙的化学反应。      “大叔你厌恶这样的我吗?比起骂我像乞丐一样的小孩,其实大叔更令人讨厌。可是,我还是不会讨厌大叔的。因为如果连你我也讨厌的话,这世上就没有我喜欢的东西了。”这是一个小孩令人难过又感伤的告白,我也把这段话看作是引起大叔心中情感变化的转折点。也许是同病相怜,也许是慢慢被温暖,又或许是把小米当成了未能出世的孩子;总之,小米的存在像灵丹妙药一样在慢慢一点一滴催活着大叔已经死掉的心。      元彬心理上的变化也是值得玩味的。一开始狠狠对小米说“不要乱碰别人的东西”,把她和其他人一样拒之心门之外;但到了在街上偶遇偷东西被抓的小米时,已经变得关心和在乎她。依据是影片最后元彬向小米解释说不上前相认是因为“越是想相认越不敢上前相认”,听起来很矛盾但是其实很符合人的心理特征。当一个人你并不关心和在乎时,你可以无压力假装是她的爸爸上前相认为她解围;但当这个人你开始关心和在乎时,你会因为她做了这样的事连自己也感到羞愧,无力上前去帮她圆谎。      而正是有了这些情感上的变化,元彬所扮演的大叔才会在之后为救小米上刀山下火海。因为他已经失去过一次所爱的人了,也已经无惧生死。当小米拯救了他这个心时,也意味着他把心捆绑在了小米的身上。若是再失去小米,那么世界对他来说再度失去了意义——没有几个人能接受两次这样的打击,这也是为什么当他误以为小米已死时,想要开枪自我了结的原因。所以看完这部电影后,我也开始了解文章开头那位朋友“哀莫大于心死”的心情。      电影在很炫和令人目不暇接的打斗同时,还传达了“心灵的救赎”这个概念。影片中有一个小细节是小米帮受伤的高手在额头上贴了一块创可贴,可能正是这样的举动才使得高手最终决定从变态医生手中救了小米——被挖的眼睛是变态医生的,并不是小米的。关于“心灵救赎”,同样的感受也发生在我看《亲切的金子》、《假面》等韩国电影的时候。我觉得韩国的编剧总是善于把这种人性情感上的细微变化通过表面事件传达出来,所以他们的影视作品才会在各国大受欢迎。就是这些对于人类情感的细微刻画,总是令人看完之后嘘唏不已。      我去年看得韩国电影并不多,但是我觉得这部电影应该当之无愧是2010年韩国质量上佳的电影。如果说《母亲》里元彬的演技在角色设定和演技派大姐大金惠子风头的影响下有所削弱,那么这部大叔里他把他的演技和帅气发挥得淋漓尽致。用一句豆友的话来说,他在这部电影里的表现足以“将弯女掰直,把直男掰弯”。这个在我情感最泛滥的青春期就开始陪伴我的帅气明星,无疑成功证明了他不是花瓶那么简单而已。所以,这个影评的标题,也要送给我亲爱的元彬先生。出租车司机:    Robert De Niro不愧是戏精级别的,在那样年轻的时候,就已很出色。我印象最深的是这样一幕:  Robert

【电影】《海角七号之七封情书》 主播 掌柜的

海角七号 七封情书 第一封 1945年12月25日。 友子 太阳已经完全没入了海面 我真的已经完全看不见台湾岛了 你还站在那里等我吗? 友子 请原谅我这个懦弱的男人 从来不敢承认我们两人的相爱 我甚至已经忘记 我是如何迷上那个不照规定理发 而惹得我大发雷霆的女孩了 友子 你固执不讲理、爱玩爱流行 我却如此受不住的迷恋你 只是好不容易你毕业了 我们却战败了 我是战败国的子民 贵族的骄傲瞬间堕落为犯人的枷 我只是个穷教师 为何要背负一个民族的罪 时代的宿命是时代的罪过 我只是个穷教师 我爱你,却必须放弃你 第二封 第三天。 该怎麼克制自己不去想你 你是南方艳阳下成长的学生 我是从飘雪的北方渡洋过海的老师 我们是这麼的不同 为何却会如此的相爱 我怀念艳阳…我怀念热风… 我犹有记忆你被红蚁惹毛的样子 我知道我不该嘲笑你 但你踩著红蚁的样子真美 像踩著一种奇幻的舞步 愤怒、强烈又带著轻挑的嬉笑…… 友子,我就是那时爱上你的…… 第三封 多希望这时有暴风 把我淹没在这台湾与日本之间的海域 这样我就不必为了我的懦弱负责 友子 才几天的航行 海风所带来的哭声已让我苍老许多 我不愿离开甲板,也不愿睡觉 我心里已经做好盘算 一旦让我著陆 我将一辈子不愿再看见大海 海风啊,为何总是带来哭声呢? 爱人哭、嫁人哭、生孩子哭 想著你未来可能的幸福我总是会哭 只是我的泪水 总是在涌出前就被海风吹乾 涌不出泪水的哭泣,让我更苍老了 可恶的风 可恶的月光 可恶的海 十二月的海总是带著愤怒 我承受著耻辱和悔恨的臭味 陪同不安静地晃荡 不明白我到底是归乡 还是离乡! 第四封 傍晚,已经进入了日本海 白天我头痛欲裂 可恨的浓雾 阻挡了我一整个白天的视线 而现在的星光真美 记得你才是中学一年级小女生时 就胆敢以天狗食月的农村传说 来挑战我月蚀的天文理论吗? 再说一件不怕你挑战的理论 你知道我们现在所看到的星光 是自几亿光年远的星球上 所发射过来的吗? 哇,几亿光年发射出来的光 我们现在才看到 几亿光年的台湾岛和日本岛 又是什麼样子呢? 山还是山,海还是海 却不见了人 我想再多看几眼星空 在这什麼都善变的人世间里 我想看一下永恒 遇见了要往台湾避冬的乌鱼群 我把对你的相思寄放在其中的一只 希望你的渔人父亲可以捕获 友子,尽管他的气味辛酸 你也一定要尝一口 你会明白…… 我不是抛弃你,我是舍不得你 我在众人熟睡的甲板上反覆低喃 我不是抛弃你,我是舍不得你 第五封 天亮了,但又有何关系 反正日光总是带来浓雾 黎明前的一段恍惚 我见到了日后的你韶华已逝 日后的我发秃眼垂 晨雾如飘雪,覆盖了我额上的皱纹 骄阳如烈焰,焚枯了你秀发的乌黑 你我心中最后一点余热完全凋零 友子… 请原谅我这身无用的躯体 第六封 海上气温16度 风速12节、水深 97米 已经看见了几只海鸟 预计明天入夜前我们即将登陆 友子…… 我把我在台湾的相簿都留给你 就寄放在你母亲那儿 但我偷了其中一张 是你在海边玩水的那张 照片里的海没风也没雨 照片里的你,笑得就像在天堂 不管你的未来将属於谁 谁都配不上你 原本以为我能将美好回忆妥善打包 到头来却发现我能携走的只有虚无 我真的很想你! 啊,彩虹! 但愿这彩虹的两端 足以跨过海洋,连结我和你 第七封 友子,我已经平安著陆 七天的航行 我终於踩上我战后残破的土地 可是我却开始思念海洋 这海洋为何总是站在 希望和灭绝的两个极端 这是我的最后一封信 待会我就会把信寄出去 这容不下爱情的海洋 至少还容得下相思吧! 友子,我的相思你一定要收到 这样你才会原谅我一点点 我想我会把你放在我心里一辈子 就算娶妻、生子 在人生重要的转折点上 一定会浮现… 你提著笨重的行李逃家 在遣返的人潮中,你孤单地站著 你戴著那顶… 存了好久的钱才买来的白色针织帽 是为了让我能在人群中发现你吧! 我看见了…我看见了… 你安静不动地站著 旧地址,海角七号…海角? 你像七月的烈日 让我不敢再多看你一眼 你站得如此安静 我刻意冰凉的心,却又顿时燃起 我伤心,又不敢让遗憾流露 我心里嘀咕,嘴巴却一声不吭 我知道,思念这庸俗的字眼 将如阳光下的黑影 我逃他追…我追他逃… 一辈子 我会假装你忘了我 假装你将你我的过往 像候鸟一般从记忆中迁徙 假装你已走过寒冬迎接春天 我会假装… 一直到自以为一切都是真的! 然后… 祝你一生永远幸福! 本期主播:掌柜的

【电影】《情书》 午凌 主播

情书 有一个朋友很喜欢《情书》,一直念念不忘。问他最喜欢哪一处,他说是电影最后,藤井树看到书卡背后画像而感动落泪的时候。仿佛百转千回,豁然开朗。爱的无心隐藏和善意袒露,到最后都是人性深处共通的折射面。  电影《情书》是岩井俊二在中国一举成名的代表作,即使后来他有更具备深度的《燕尾蝶》及《关于莉莉周的一切》等作品出场。但《情书》的简单纯粹,却更像一个小小记号,鲜明得不假思索。  我忘记是几时看的碟了,也不知道能不能再翻出来。有些镜头是一直记得的。比如一开场的苍茫大雪。感冒中的短发女孩收到陌生人的问候信。女孩藤井树在自行车停车处等待男孩藤井树。他从山坡上跑下来,用一个袋子罩住她的头。恶作剧是典型的内向少年表达感情的方式。两个少年的美丽容颜,有像月光一样的明亮光泽。  镜头感是很干净的。有对细节和光线的讲究。作家导演的特质非常明显。  不知道小说里的少年藤井树,会不会是岩井俊二写给自己的一个映照。散漫懒惰,不善于和人打交道。特立独行却又心意执著。“他那样的人,经常眺望远方。那双眼睛总是清澈的,是我迄今为止见到的最漂亮的……他喜欢登山和绘画。如果不是在画画,就是在登山。”   廖廖数言。深情的男子,总是更像一棵沉默的树。一个真实的创作者,在自己的作品里,投影的不仅仅是自我,也许还有他企望中的世界。即使只是幻觉。  我想,那种樱花般淡淡清香,繁盛留恋,又可以寂静而坦然地走向离别的感情,应该是他所喜欢的吧。所以他写,所以他拍。  一段少年往事中的暗恋,随着博子与藤井树之间的通信,被逐渐地抽丝剥茧,真相大白。而对几个当事人来说,就如同在挖掘宝藏一样,突然之间,发现时间深处,居然有一段如此宛转曲折的心意存在。  无论如何,它都像是缓慢渗出,静水流深的清凉泉水一样,是能让人的心变得柔软及澄澈的回溯。  曾经和朋友聊起过关于爱的方式。在一个充满了死亡,离弃,怀疑及不信的成人世界里,是否能够有古典及洁净感的感情存在。  古典感的爱,可以在静默中没有任何声响和要求地存在。暗中点燃的小小火焰,只用来温暖自己的灵魂,照亮对方的眼睛。而洁净的爱,它也许会有盲目,犹豫,创伤,但一定不会有任何功利性的目的,也无私心,仿佛只是为了信仰而存在。  不知道有多少人是在把爱当作一个信仰来追问和找寻。也许它更容易被粗糙地沦落为种种工具,标准,衡量,评判和误解。它需要的耐心和容量太大。以至很多人没有信心。  博子在雪地上醒过来,仰脸看着雪花飘落的海报,本身似已成为一种情感源泉的象征。生与死的对照,记忆与消逝的回响,以及对爱与时间的真挚追问。一切都多么珍贵。  所以真实的感情最终是和一切盛大无关的事。和幽深艰涩的宗教哲学无关。和坚不可摧的道德伦理无关。和瞬息万变的世间万物无关。也许仅仅就是白雪皑皑的群山之中一次泪流满面的问候:你好吗?我很好。  寂寞地眷恋和想念着一个人,就像留恋我们无可言喻的生之欢喜和苍凉。  如果说有盛大,那也仅仅只是属于时间的细微记忆和线索。本期编稿/主播:午凌

【电影】《人在囧途之泰囧》小白 主播

人在囧途之泰囧 李安,以超强视觉效果的电影《少年派的奇幻漂流》,华丽的拉开了贺岁档的序幕。紧随其后,陆川的史诗巨片《王的盛宴》,和冯小刚质量颇高的《一九四二》,同时上映。《王的盛宴》在一片吐槽和惋惜声中,口碑和票房完败。拷问历史,推敲人性的《一九四二》,沉重压抑,与欢笑喜气的贺岁档氛围南辕北辙。 想到去年的贺岁档,葛优一人,三部电影,高调“独霸”的场面,今年,他却一反常态,低调缺席。少了一位葛大爷的贺岁档,颇感深沉凄凉。因此,作为首部国产贺岁喜剧电影《人再囧途之泰囧》的到来,满足了对喜剧片如饥似渴的观众,成为大众追捧的“香饽饽”。同时,也给今年不给力的国产电影,注入了一剂“强心针”。口碑爆棚,高唱凯歌的票房,以至于如果贺岁没有跟《泰囧》一起二逼一回,似乎就错过了一段美好时光而显得遗憾。 电影《人再囧途之泰囧》即是徐铮首次自导自演的最新力作,更是二零一零年,口碑喜剧电影《人在囧途》的姐妹篇。主演:徐峥,王宝强,再续前缘,再次成为相濡以沫的“难兄难弟”,搭档《疯狂的石头》,黄渤。这三人各自身上都带有独特的喜感气场。正如徐峥所说;“我们的脸摆在那里就有‘笑果’”。他们的表演既有单独行动所发挥的喜剧威力,也有在合作与摩擦所产生的捧腹笑点。无疑是《泰囧》受欢迎的一块金字招牌。 它讲述了业成功人士徐峥饰演的徐朗,用五年时间发明了一种叫“油霸”的神奇产品,每次汽车加油只需加到三分之一,再滴入二滴“油霸”,油箱的汽油就会变成满满一箱。徐朗的同学,兼商业竞争对手黄渤饰演的高博,想把这个发明一次性卖给法国人。但徐朗坚决不同意,他希望深入开发研究,把“油霸”发扬光大,得到更远的收益。两个人各抒己见,争论不休,一直无果。由于两人股份相同,唯有得到公司最大股东周扬的授权书,方可达到各自目的。当得知周扬在泰国后,徐朗立刻独自启程寻找。而高博获悉后将一枚跟踪器放在徐朗身上一起去了泰国。 路途中,徐朗“邂逅”了来泰国旅行的由王宝强饰演的香菇头王宝。一个是城市精英,一个是阳光灿烂的屌丝青年,两人鬼使神差般地成为了旅伴。身后的极品“人渣”一路紧追不舍,诡计重重……原本,徐朗别有心机地想利用王宝来摆脱对手高博的追赶,可他不仅没甩掉高博,反而还成了王宝的“贴身保姆”,由此,一场艰难而又悲催的泰国之旅就此开始…… 首先,《泰囧》这部电影,以剧情为框架的基础上融入喜剧元素,既不显得刻意死板又丰富了内容,并且诙谐幽默,并且爆笑连连。十分密集的笑点,基本上三分钟一小笑,五分钟一大笑。 从徐朗以一则楚楚动人的“绿帽子”谎言,连呼带骗的唆使王宝去替他偷高博的护照。因而上演了一出背制“葱油饼”的按摩大戏……到徐朗在泰国寺庙遭遇黑社会并与其对峙中时,王宝却带着高博出现了,从而引发了一场战争,徐朗,王宝,高博三人便各显神通落荒而逃……到因为王宝的失误导致三人在公路上飙车追逐,徐朗的屁股被蛇咬伤,王宝为他就地疗伤……和最后为授权书的拥有而展开一场厮杀斗殴……这一系列贯穿始末引人注目的大篇幅桥段是支撑起整部影片最大的爆笑买点。 其次,电影《泰囧》之中百分之九十九的戏份取景于泰国。使影片从始至末弥漫着浓郁的东南亚异域风情。这对内地观众来说,是一种颇为新鲜的视觉享受。并由此引发了一系列非常囧态百出的爆笑桥段。比如,因语言不通而导致徐朗与泰国出租车司机之间那一段鸡同鸭讲的对话,从而遗失了护照,酒店内,徐朗与王宝看泰国人大打泰拳以及在电梯里碰到一美女,正激动地讨论这位美女是不是人妖,没想到,美女接了个电话,讲起了中文……之后,徐朗与王宝为躲避高博的乔装造型,骑大象过河等妙趣横生的小插曲使人感到新奇而与众不同。 除此之外,尾声部分的友情客串也是相当的给力。前有徐太太陶虹倾情加盟,与丈夫徐峥同台大飙温暖人心的感情戏。后有范冰冰的本色出演。当“范爷”伴着《还珠格格》主题曲美艳登场的那一瞬间,无疑是《泰囧》带给观众最出彩的惊喜。 最后,可贵的是在欢笑声中还涉及到友情和亲情的层面。徐朗发现了王宝背包中的跟踪器,误会他是在玩“无间道”,并将他赶走了,而后翻看了王宝遗落的日记,看到他为妈妈写的一封又一封信件,才明白,不会英语又没有钱的王宝是为了满足他患病母亲的愿望,因而带着健康树到泰国,为自己的母亲祈福。徐朗与妻子通电话的那一番真情告白……让人倍感温暖,湿润眼眶。 另外,王宝那只可爱个性的“刺猬”双肩背包和他那棵不离不弃的仙人球,高博的墨镜,徐朗的摩托车,这些别出心裁。夸张有趣的道具巧妙的为影片争光添彩,细节是画面的表情,看得出徐大叔是花了一番心思的。 一段泰囧之旅走完了,当徐朗与妻子和女儿花好月圆的时候,当王宝梦梦成真与范冰冰亲密接触,羡煞旁人的时候,另一个高博又在哪里呢?遗失护照的他依然流浪在异国他乡的街角,继续着他悲催的泰国之旅。诚然,他是以实践验证了现世报果真存在的真谛。 如果说赵宝刚的《北京青年》是他们选择了旅行,那么这部《泰囧》则是旅行选择了他们。但归根结底,承载的启迪却是殊途同归的。在旅行之中,看到了世界,看到了另一个自己,虽然,世界不会因为你的想法而发生改变,但是,你的想法会让你的世界发生改变。 本期文稿:天边橙本期主播:小白

【电影】《致我们终将逝去的青春》主播 浅墨

致我们终将逝去的青春 正如故乡是用来怀念的,青春就是用来追忆的,当你怀揣它时,它一文不值,只有将它耗尽后,再回过头看,一切才有了意义——那些爱过我们的人和伤害过我们的人,都是我们青春存在的证据。  掸去你生活的尘埃,聆听我给你的温暖,大家好,这里是一家茶馆网络电台,我是本期主播浅墨。《致我们终将逝去的青春》是最近正在热映的一部电影,我也不能免俗得在4月26日就迫不及待得跑去电影院观看了它的首映。一方面是因为自己本来就爱极了这部小说,另一方面和南京所有高校的大学生一样,想要在电影里捕捉自己学校的影子。其实赵薇当初选择在南京各大高校取景时就已经为这部电影做了最好的宣传。下面我们就一起分享来自编辑天边橙的影评《致我们终将逝去的青春》。   “曾经我们都以为自己可以为爱情死,其实爱情死不了人,它只会在最疼的地方扎上一针,然后我们欲哭无泪,我们辗转反侧,我们久病成医。你不是风儿,我也不是沙,再缠绵也到不了天涯。”这一段话,是我从前看辛夷坞原著小说《致我们终将逝去的青春》时所摘录的。第一次读到它时,使我联想到《还珠格格》。而书中的女主人公,“玉面小飞龙”郑微。无论是名字还是性格,都使我联想到“小燕子”赵薇。那时就想过,赵薇她知不知有这样一本书存在呢?如果她看过这本书又会有何感想呢?或许将来有一天这本书会被拍成电影或者电视剧,那么就可以让赵薇来演女主角。世事无常,不曾想到的是多年以后,把这本书搬上大银幕的人竟然就是赵薇。感叹缘分的妙不可言。    电影《致我们终将逝去的青春》是赵薇的导演处女作,也是她在北京电影学院导演系研究生的毕业作品。其豪华阵容更是众多新锐导演所望尘莫及。由香港著名导演关锦鹏担任监制。内地著名编剧李樯亲自操刀改编剧本。海峡两岸著名演员赵又廷,韩庚,杨子珊,包贝尔,黄明,郑恺,江疏影等领衔主演。杨澜,韩红等友情客串。华语歌坛天后王菲演唱主题曲《致青春》。  青春终将散场,现实远比电影更加残酷无情,有着更多的失望甚至绝望,有着更加浓重的黑色,曾经的爱情,梦想,信仰可能会被击得粉碎。但不妨为心里一块温柔的地方,心怀温暖,直面残酷。    电影前半部段基本忠实于原著,十八岁的郑微,洋溢着青春活力,心怀着对邻家哥哥林静浓浓的爱意,终于如愿考上林静所在学校的邻校,等她满怀期冀地步入大学校园,却遭遇青梅竹马林静的不告而别。他出国留学了,并且没有留下任何联系方式,杳无音信。郑微拿着林静留下的漫画书,像一个跟大人耍懒的小孩子一样,拽着他室友的裤子,蹲在地上很彪悍的嚎啕大哭。  一场伤心过后林静这一页也就翻过去了。郑微决定好好上学,快乐生活。一个偶然她结识了同校的陈孝正并且爱上了他。虽然她的真心告白换来陈孝正一句“你神经病啊!”对方的落荒而逃不但没有让郑微就此罢手,反而让她更加对陈孝正穷追猛打。在郑微的死缠烂打之下陈孝正最终缴械投降。欢喜冤家终成甜蜜恋人,两人相伴走过大学时光。大四毕业之际陈孝正迫于家庭压力选择出国留学,却迟迟不敢告诉郑微。郑微是最后一个知道这件事情的人,她感觉再次被欺骗,她痛苦地离开了陈孝正。陈孝正曾经对郑微说过,他的人生是一栋只能建造一次的楼房,所以他害怕行差步错。他必须让它精确无比,不能够有一厘米差池。而他却犯下这辈子最大的一个错误,放开郑微,选择出国。  影片后半段改动较大,七年以后,郑微已蜕变为职场上的白领丽人,但命运的无常。林静和陈孝正带着悔和爱一同回到她的生活里。林静道出了当年不辞而别的苦衷。阮莞出车祸让郑微伤心不已,半夜去找林静,乞求他与自己结婚,然后发生了一夜情,郑微觉得,自己曾经要的爱从来没有失去过,她要和林静在一起。当郑微问起林静伤疤的事情,她知道了施洁的存在,她说,我们爱自己胜过爱爱情。嘱咐林静好好珍惜施洁,然后离开了林静。电影并没有让郑微如小说一样最终与林静“琴瑟在御,莫不静好。”而是选择在陈孝正说出海洋公园里的秘密时嘎然而止。  飘逸的裙摆,飞扬的长发,大众女神阮莞。她漂亮,温婉,会打毛线,当她满心欢喜的将亲手打的围巾送给男友赵世永时,他却告诉她,因酒后乱性而背叛了她。在赵世永的苦苦哀求和忏悔之下,阮莞不仅原谅了他,还借了钱并且陪那个怀着自己男友孩子的女同学去做流产手术。阮莞望着她走进手术室的背影,不曾想过的是多年以后的自己,同样会走进那里。后来阮莞决定跟只见过六次面的吴江结婚,在结婚前,赵世永约她去看演唱会,她答应了,路上她出了车祸。当所有人的青春都逝去的时候,只有阮莞,她的青春永垂不朽。  感动于片尾老张在阮莞墓碑前的真情告白,“你知道满天星的花语是什么吗?是甘愿当配角,没有人知道我一直爱着你,我怀怀揣着对你的爱,就像怀揣着赃物的窃贼一样,从来不敢曝露在光天化日之下。没有人知道我一直爱着你。”阮莞是幸福的,只是她从来都不知道。试想如果阮莞能够少爱懦弱的赵世永一点。如果老张能够勇敢一点,那么阮莞的结局会不会不一样呢。  整部电影定格在郑微摸海豚时那幸福满足的笑容瞬间。没有结局的结局,或许就是最好的结局,林静曾说,“一辈子那么长,一天没到终点,你就一天不知道,哪一个人才能陪你走到终点。有时候遇见一个人,以为就是她了,其实她也不过是你人生中的一个过客而已。” 正如蒋勋写道,“有一个电影导演说过,看一部好的作品,好像剥洋葱的经历,总觉得一层一层剥开,最后会突然有什么意想不到的结局,但是,其实并没有结局,结局也就是在一层一层剥开的过程本身。只有真正的创作者才会有这样的领悟罢。一支乐曲、一首诗、一部小说、一出戏剧、一幅画,其实往往并没有什么最后的结局,他们像不断剥开的洋葱,一层一层打开我们的视觉、听觉,打开我们眼、耳、鼻、舌、身的全部感官记忆,打开我们生命里全部的心灵经验。”爱一个人,就像爱祖国,爱山川,爱河流。我们谁也不欠谁。  赵薇说,她不想拍一个唧唧歪歪的小爱情故事。所以就有了这一部既有青春的热血与张狂,也有现实的残酷与悲情,点燃一代大陆人集体追忆青春记忆的电影。在她的诠释下,不再只是一部“暖伤青春”之作,而是更为开阔地通过一代人的青春呈现出大时代下的无力沧桑.    其实当初刚看完电影,我就想做这样一期节目来纪念那个我曾经爱过的玉面小飞龙,尤其是对于身处毕业季的我,这部电影更有着难以言喻的意义。记得第一次看这部电影的原著小说是在高中,在那个言情小说,新蕾花火杂志盛行的年代,辛夷坞的文字算不得是最美的,情节也算不得是最跌宕起伏的,但却偏偏让我对故事里的人和事有一种深深的迷恋,或许也就像书里说的,每个人或多或少都可以在郑微身上找到自己当年的影子,每个年轻的女孩都会遇到自己生命中的阵孝正,而每一个陈孝正都要在经历过失去后才会蜕变成林静,而每个郑微在长大后都知道林静才是最终最好的选择。这些都是我们必然要走过的青春。谁的青春不曾经历过美好,经历过伤痛和别离。只有这样,我们才能学会成长,才能破茧成蝶。最后还是要感谢那些出现在我们生命里的人,带来欢笑,带来感动,甚至于伤害,有了他们和她们,才证明了那些青葱岁月,我们真的曾一起走过。   掸去你生活的尘埃,聆听我给你的温暖,我是浅墨,感谢您的收听,我们下期再见。  背景音乐:王菲